對張大千的評價
您揭了張大千這么多“老底”，您怎么評價這件事呢？
傅申：我還是從正面來講張大千的。我講張大千“血戰古人”，一些偽作只是他的副產品，他不以這個為業。他后來畫潑彩，在英國展覽，在美國西海岸展覽，在紐約展覽，又去看畢加索。這些表現了他的雄心壯志，要走向世界。其他任何一個中國畫家都沒有他這樣的胸襟，這樣的膽魄。
在敦煌一待就是兩年多的時間，他的膽魄和胸襟確實是厲害的。
傅申：張大千這樣的人是很難得的。他畫那些大荷花，在廟里建場地，畫一丈二，展覽都不好展覽，很多都要拖到地上轉彎才能畫。他畫墨荷為什么畫得那么大，那個墨荷中間一根桿子不能斷的。他有一個絕技，就是從荷花下面先畫一筆，等墨干了，另一頭再接過去，兩頭對接起來，天衣無縫。另外一種就是長的，他蘸好筆一直拉，一路小跑，把筆拖過去。還有一種屏風，在裱之前可以拖到地上，畫上面的時候把紙拖過來再畫。但是有一種本身就是裝好的日本屏風，中間有木頭木條貼在上面，木條是格子，沒有格子的地方就是空的，兩邊是紙張，不能踩上去。所以他要畫的時候，在屏風上面做一個特別的架子，趴在架子上畫。
1943年，張大千與藏傳佛教寺院僧人等攝于敦煌莫高窟
張大千所繪荷花他就是一生為書畫。
傅申：是啊，一生為書畫。北京的葉淺予從印度回來，特別花三個月陪張大千，親眼看他畫那些大畫。他人不高，很矮。后來葉淺予畫了一套漫畫，有一張是好大的桌子，張大千在一邊，個子很小，很生動形象。過去中國人說“矮子鬼多”，就是說不要小看矮子。
您給張大千做一個總結吧。
傅申：在所有的當代和近代中國畫家當中，并不一定每一位史學家都公認張大千為最重要的畫家，但無人能否認他的確是對傳統鉆研得最深、最廣的畫家。在我看來，張大千是畫家中的畫家，也是畫家中的史家。他畫中有畫，畫中有史。
張大千先用三十多年歲月，達到摹古派集大成的目標，再用二十多年光陰，由傳統中轉換、蛻變、突破，開創了最具現代感的折衷型中國繪畫風格，成為中國畫史上至為稀有的、在 “借故”“開今”兩個方面都登峰造極的畫家。所以我在《血戰古人的張大千》一文中曾說：“張大千在繪畫上，范圍之廣、幅度之寬、功力之深、天賦之高、精進之勤、超越之速、自期之遠、自負之高、成就之大、不論你喜不喜歡他，不得不承認，他不但是近代大家之一，也是整個繪畫史上的大家之一。”
正因為此，不懂得中國繪畫史，是不足以真正了解張大千的。所以，我向有志鉆研中國繪畫史的朋友鄭重推薦，從張大千入手。因為，當你真正了解了張大千一生畫作的時候，你也已經復習了大半部中國繪畫史了。