一個悶熱的下午，斯蒂芬·巴伯（Stephen Barber）參觀了展覽，這位百達銀行的合伙人在2008年成立了這個攝影獎，他對于獎項的成功有些驚訝。“我們未曾期待或預料它會有這樣的發展，”他說道。
在他看來，皮克泰獎的意圖在于藝術還是在于行動？“兩者都有”，他說。“也可能都不是。”
皮克泰獎大約每18個月舉行一次（10年中出現了7名獲勝者），獎項的內在機制出了名地復雜。首先，組織者會宣布一個與可持續性有關的主題——歷屆主題包括“水”“地球”“消費”“混亂”和“空間”，接下來，包括策展人、畫廊主、記者及其他專家在內的超過300名提名者推選出600余名攝影師。從這個長長的名單里會誕生出10名左右的候選人。大約一年后，獲勝者宣布，獲獎作品會在世界各地巡回展出。
在過去十年間，皮克泰獎的獲獎作品走過40個城市，根據組織者的估計，包括線上觀眾在內，大約有4億人看過這些作品。他們說，今年在墨西哥城，8.6萬人觀看了展覽的布置。
《艾伯塔油砂》（2007），Edward Burtynsky?Edward Burtynsky雖然攝影界一些赫赫有名的人物也曾出現在候選名單上，其中包括愛德華·伯仃斯基（Edward Burtynsky）、安德烈斯·古爾斯基（Andreas Gursky）和托馬斯·施特魯特（Thomas Struth），但評審們往往會選擇一些讓評論家們出乎意料的名字。最初是少有人知的加拿大攝影師伯努瓦·阿坎（Benoit Aquin），他所拍攝的中國沙塵暴系列憑借其超現實、超自然的魅力脫穎而出。四年后，攝影記者拉克·德拉海爾（Luc Delahaye）獲獎，他放棄拍攝紀錄片，轉而探尋戰爭紀實與風景藝術之間的界限。
《迪拜，睡覺的人》（2008），Luc Delahaye ?Luc Delahaye/Prix Pictet
《第132次例會》（2004），Luc Delahaye ?Luc Delahaye/Prix Pictet阿坎坦言，當他發現自己出現在皮克泰候選名單上時，他沒明白這是怎么回事。“我一開始以為這是某種欺詐，有人會問你銀行信息什么的，”在一次采訪中他說道，采訪在展覽所在場地進行，那兒原本是一間汽車修理商店前的空地。“更讓我意外的是，我居然贏了。當然這是莫大的榮耀。我拍的那些照片去往了世界各地。即使過了十年，人們依然想要用它們，展示它們：它們擁有了自己的生命。”
“魁北克農業：令人期待的圖片小說”系列（2015），Benoit Aquin ?Benoit Aquin
“魁北克農業：令人期待的圖片小說”系列（2015），Benoit Aquin ?Benoit Aquin雖然皮克泰獎旨在處理重大議題——比如2017年的獲獎者是理查德·莫斯（Richard Mosse），他用一臺軍用熱成像相機拍攝了難民營——但并非所有的展出作品都是敘事的。兩年前的獲勝者是藝術家瓦蕾麗·貝蘭（Valérie Belin），她通過一系列借鑒17世紀荷蘭繪畫的滑稽靜物來表現塑料的濫用。這些雜亂的塑料品——人體模特的頭、扭成一團的線、假話、兒童玩具——原本都被當成垃圾廢棄，如今成為了藝術品，有了新的生命。