無論是古裝史詩大片里飛檐走壁、飛花摘葉的離奇幻想，還是科幻電影里上天入地、遨游太空的宏大場景，跨越文化與科技的影視特效產業一直是承載人類浪漫和想象力的技術沃土，同時也是一個國家文化產業發展進程的集中體現，也是影視工業化實力的縮影。
10月21日上午，成都科幻館太陽廳，維塔工作室聯合創始人、CEO理查德·泰勒，《流浪地球》系列導演郭帆等嘉賓，出席了第81屆世界科幻大會影視特效峰會。
峰會現場
一位電影特效大師在中國的25年
峰會現場的主視覺色被設置為綠色，這個顏色代表著電影人、特別是特效工作者在綠幕前忙碌的每時每刻。
維塔工作室以《指環王》系列電影特效而蜚聲世界，在近30年里為全球影迷打造了眾多影像奇觀：從精細的昆蟲翅膀到龐大的機械戰士，從山崩海嘯的氣候到半人半獸的精靈……
郭帆回憶，自己和泰勒結緣是2015年，為了拍攝《流浪地球》，他和龔格爾在新西蘭拜訪了維塔工作室，第一次見到了泰勒，“兩個不認識的年輕人，在泰勒面前許下了一個特別大的愿景，我們要拍中國最偉大的科幻電影，但當時并不知道怎么拍。”
郭帆還記得，維塔工作室的會議室并不大，但背后擺著5座奧斯卡小金人，金光燦爛。
郭帆邀請泰勒登臺
理查德·泰勒
在題為《25 Years in China（我在中國的25年）》的主題演講中，泰勒分享了自己和中國的故事。讓年少的泰勒最終走上視效這條路的，是他童年看到的一本二手書，這是成都資深雕塑家趙樹同參與創作的雕塑作品《收租院》的畫冊。正是被這些充滿力量感的雕塑所影響，泰勒才決定學習美術，最終走上了視效這條道路。
理查德·泰勒在發表主題演講
和中國、和成都的緣分就此開始，泰勒的維塔工作室和中國很多電影、高校都有合作。除了影視特效的合作，維塔工作室還在珠海橫琴新區受邀打造了中醫藥主題沉浸式敘事體驗館，最近還和周杰倫合作了短片，設計了周杰倫的數字人。
泰勒說，“我相信在我們的業界當中是沒有任何秘密的，我們沒有任何專利，也不會隱藏任何東西，我們希望能夠將知識一段一段傳下去，這是我們的責任。”他還表示，在這趟25年的歷程中，他有著極好的體驗，而這段經歷也驗證了中國給新西蘭公司帶來的機會和友誼。
“樣片僅供參考” 觀點撞出火花
過去的數十年，中國電影特效行業，通過溝通交流和自我探索，逐漸走上了世界的舞臺。一段濃縮見證國產影視特效“非凡跨越”歷程的短片過后，峰會進入“樣片僅供參考”圓桌會議環節。
“樣片”，代表著從嘉賓自身的代表作與豐富經驗；“參考”，代表著本場討論充滿開放性，并不提供標準答案。參與本次圓桌的嘉賓除郭帆和泰勒外，還有北京天工異彩影視科技有限公司創始人、董事長常洪松以及中國電影導演協會副會長王紅衛，由王紅衛擔任圓桌主持。
“樣片僅供參考”環節
嘉賓們的對談，從回憶對自己意義深刻的影視特效啟蒙鏡頭開始。
泰勒說，讓他最震撼的電影是1993年上映的《金剛》，“非常震撼，我們第一次在大熒幕上看到其他星球生物，一個那樣的大猩猩可以做得如此栩栩如生。”
郭帆的特效啟蒙是《終結者2》中T-800在熔巖中豎起的大拇指。后來，很多電影、游戲都對這一鏡頭進行了致敬，包括斯皮爾伯格。
常洪松則回憶，讓他最難忘的是1980年代的電影《駱駝祥子》，電影中出現了已經消失的牌樓，但那時沒有特效，又是用膠片拍攝，那這個消失的牌樓怎么出現在膠片上的？直到后來看資料，這一謎團才解開。原來他們是畫在玻璃上，然后用攝影機的透視關系去拍的那一場戲，“像魔術師一樣，那個鏡頭記憶猶新。”
在對談中，嘉賓們還圍繞如何平衡浪漫想象與硬核科技、AIGC如何賦能影視等問題展開了熱烈的討論。
郭帆回憶，自己很早就開始用人工智能，比如聲音修復，將演員變老或者變年輕。但后來看到人工智能的快速發展，還是感覺到焦慮，于是開始看書、和科研人員交流，焦慮才降低了不少。在他看來，創作還是人為核心，AI是工具，是畫筆，每個人都可以拿畫筆，但藝術家和普通人不一樣，比如都可以寫字，大劉就寫出了《三體》。
常洪松也看到業內對人工智能迅速發展帶來的焦慮，但在他看來，AIGC會加快我們的創作速度，技術的發展會為創意提供更多可能，“審美還是自己的，技術只是提供更多可能。”
泰勒則談到人工智能帶來的版權問題，人工智能產生的東西，都是原創的嗎？普及后，是否帶來法律層面的危機？未來我們需要通過AI賦能自身，但尊重其他的創意形式，尊重內容的原創性，這是基礎。科技的進步帶來技術的更迭，但唯一不變的，始終是情感。
“浪潮來臨”科幻影視新作令人期待
隨著新技術浪潮的來襲，人們對于自身命運的思考和對未來的關注前所未有的高漲，科幻題材影視的創作也迎來熱潮。在接下來的“浪潮來臨”路演環節，多位電影人在現場帶來了他們的科幻電影創作新動態。
“浪潮來臨”環節
北京自由酷鯨影業有限公司聯合創始人、制片人趙陽，導演、編劇孫浩，以及《流浪地球1》的編劇嚴冬旭在現場公布了科幻電影《太空冬眠》的海報。
孫浩回憶，故事來源于他看到的一個新聞，有科學家在不冬眠的小鼠身上找到了“冬眠開關”，這一研究似乎為人類實現冬眠帶來希望。“未來人的腦神經是否能做改造，是否能冬眠？這一故事就是以未來二三十年后的科學技術來進行科幻的落地。”
主創也透露，這部電影項目將落地在成都，因為成都的科幻氛圍、優秀的人才團隊以及成都和郫都區政府給予的政策扶持，都讓成都成為一個最好的選擇。
作為多部成龍動作電影監制及前TVB資深制片人譚祖慧，帶來了新電影項目《星辰》，并首次發布了海報。海報上有三星堆的金面具、青銅神樹……令現場觀眾紛紛猜測，這部電影到底將如何展現三星堆的神秘元素。
今年年初電視劇《三體》熱播，視覺特效高度還原了原著中的人物、場景與事件，受到了許多《三體》原著粉絲的肯定。這部劇的視覺、動畫導演陸貝珂，跟觀眾分享了制作幕后的故事。陸貝珂特別提到了劇中最經典的“古箏行動”，當時團隊和納米科學家、造船專家探討，比如船被切開后是什么樣的？船體怎么扭曲？碎片如何攤在地上？團隊花了很長時間，在計算機上做船的鋼體碰撞、扭曲效果模擬。
陸貝珂的真誠分享，讓現場聽眾有機會了解到超級IP影視化背后復雜、艱難的影視特效工作，也讓大家看到了如今國產影視特效的巨大進步。
說到國產影視特效，墨境天合成都公司多年來也為眾多現象級影視作品進行特效創作與制作。活動現場，該公司CEO、視效總監劉穎向大家介紹了《流浪地球》《刺殺小說家》《宇宙探索編輯部》等深受影迷喜愛的科幻、奇幻電影特效背后的故事，“視效讓我們的電影夢更加絢麗。”
MORE VFX成都CEO、視效指導劉穎。王效 攝
國產科幻片的影視特效，從1980年《珊瑚島上的死光》算起，至今已經過了四十多年。新的技術浪潮帶來新的奇觀，立于21世紀的當下回望過去、展望未來，至上的熱愛和無限的想象、細致專業的匠人精神和不斷創新的探索精神，會引領影視特效一直向前，走得更遠。
而成都作為有著豐富歷史文化、濃厚科幻氛圍的城市，在被稱為AI元年的2023年舉辦此次影視特效峰會，必將不斷厚植影視特效產業土壤，為未來影視特效的創新和突破打下堅實基礎。
紅星新聞記者 邱峻峰 攝影 王效 編輯 李潔
