
這種隱含著的焦慮情緒,以及現代人習以為常的快節奏,以藝術裝置的形式被具化呈現出來,藝術家將這種焦慮提煉為時代的情緒。觀眾還可以走到作品里面去看,得到一種完全不同的浸入式體驗,‘進去的時候我覺得這種情緒就會被緩解,是另外的一種狀態在里面’。
尹秀珍說:‘我有很多作品是人參與進來的。有人問我說,你為什么要讓人進去?因為進到里面,(作品的)具體形象被完全瓦解掉了,沒有了。人的這種氣息被有人感覺很美的、或者是別的東西給打掉了——你可以緩解一下那種緊張的情緒,然后出去又是另外一種對比。’
‘現在生活很方便了,咱們現在用手機、互聯網很方便。伴隨著這些就有新的問題出現了,包括以后智能人會出現,芯片植入到人的身體里。那這個人還是不是人?是不是變種人?或者人是不是最后被自己毀滅了?’
‘好像人不斷地在追求新的東西,制造出新的可能性。但這種東西是有可能傷害你的,我們好像又無法克制自己要去追求那些。’
自述 | 尹秀珍
我對創作的記憶來自媽媽
我媽媽是服裝廠的,我從小就看她做衣服,包括做鞋。我有個作品叫‘尹秀珍’,把我從小到大的那些照片放大,當做鞋墊放在鞋子里。鞋子都是我回老家時找人幫我做的千層底的鞋,也讓我媽媽做了幾雙。我做作品那年是1998年,用了從小到1998年不同階段的十張照片。鞋底的英文sole與soul(靈魂)發音相同,我把自己的照片放在里面。那種行走的感覺,不知道是誰帶著誰走。

我用爸爸做的衣箱做了自己的第一個作品
作品《衣箱》里的箱子是我爸爸做的,我姐插隊時就用的這個箱子,等我上大學的時候就給我用了。我從小到大穿過的衣服、我的東西都裝在里面,所以特別有感情。這個作品就是把每件衣服都先疊,疊完了再縫,也等于是回憶,像一個故事,這一件衣服告別了放在里頭。一件一件摞起來,周圍拿水泥封上,就成為我的第一件作品。

《衣箱》用的那個箱子蓋有一段被腐蝕的字,寫的就是這里面的衣服都是我穿過的,上面有我的經歷、我的記憶,還有時代的印痕。